- A las 18 hs
- Grupos 3, 5 y 6
- A las 20 hs
- Grupos 2, 1 y 4
12 agosto 2013
Organización de la clase del 14 de agosto
Les informamos el esquema de horarios para corregir a los grupos este miércoles que de nuevo será dedicado a los proyectos realizativos.
02 agosto 2013
Aviso importante y urgente!
Aquellos alumnos que no entregaron el miércoles 31/07 el informe escrito, tienen como último plazo para hacerlo el viernes 02/08 a las 18:00 hs en el aula 7. Los va a recepcionar Antonio, ayudante de la comisión 6.
Organización para la clase del 7 de agosto
La próxima clase, el 07/08, será práctico doble y se dedicará al seguimiento y corrección de los proyectos realizativos. Por lo tanto se decidió con los alumnos el siguiente cronograma
- A las 18:00 hs -> Grupo 3
- A las 18:40 hs -> Grupo 5
- A las 19:20 hs -> Grupo 6
- A las 20:00 hs -> Grupo 2
- A las 20:40 hs -> Grupo 1
- A las 21:20 hs -> Grupo 4
- Propuesta estética
- Guión técnico y/o story board (para poder corregir planificación)
Sobre la Escaleta
Es una herramienta absolutamente sencilla y de gran utilidad, para organizar la estructura narrativa, básicamente. En nuestro caso, vamos a plantear uso acotado a las necesidades de cátedra, aprovechando las posibilidades que ofrece.
Como presentación, basta con decir que se trata de:
Listado de secuencias, en caso de los largometrajes.
O bien:
Listado de escenas, para cortometrajes.
Teniendo en cuenta lo que estamos trabajando hasta la fecha en las comisiones, cuando nuestros grupos no cuentan todavía (en su mayoría) con guión literario ni tampoco con historias bien resueltas, sugerimos disponer de la escaleta como síntesis y ordenador a un mismo tiempo.
Algunos caminos a tomar, para apropiarse de la herramienta podrían ser:
Organizar la historia, en la cronología que tiene (es decir, estructura dramática), para dejar abierta la posibilidad de modificar el orden en que será contada/mostrada (estructura narrativa) desde el tejido audiovisual, según mejor represente las intenciones estético-realizativas de cada grupo.
Señalar los momentos importantes de la historia, casi como si fuesen núcleos narrativos básicos -según definición de Vanoye-. Mojones, para el conductor en ruta.
En este punto, podemos resaltar que uno de los modos que tenemos de chequear cuáles son verdaderos núcleos centrales del relato y cuáles son de menor intensidad (por armar dos categorías rudimentarias), es retirar núcleos y ver qué ocurre con la historia, si se mantiene como la queremos. Es bien probable que retirando núcleos narrativos básicos, la historia se vea modificada, porque serían casi como una especie de esqueleto, base para sustentar la totalidad.
Al tratarse de un producto breve, armar una estructura dramática podría resultar complicado; sin embargo está bien trabajar para lograr un (o varios) momento(s) de mayor tensión, en lo que se está contando. Casi como pensar en la progresión dramática, permitiendo que el relato tenga su propia evolución y no resulte aburrido o amesetado.
Formato escaleta -Algunas sugerencias para trabajar -
Título de cada escena, tal como en guión literario:
ESC.1 – INT- BAÑO PUBLICO – DIA (x ej.)
Breve referencia acerca de qué ocurre.
Escritura mínima, nuclear (1 renglón por escena, aprox.) y SI FUESE POSIBLE, adjudicar objetivo dramático, es decir ¿para qué ponemos esa escena? ¿Qué función cumple en la narración?
El objetivo dramático no requiere más de una línea, para cada escena; ayuda a revisar reiteraciones u omisiones. Si lo que se busca narrar no está claro en escaleta, podríamos decir que la historia y su estilo no están dando buen resultado, no están haciendo la mejor conjunción.
Si esto ocurre, barajar y dar de nuevo (tomando cada escena como si fuera un naipe).
Justamente, es esta especie de elasticidad para revisar y re-elaborar lo que permite pensar a la escaleta como verdadera herramienta. Lejos de ser un ancla que hunde a los grupos en sus proyectos, les permitirá volar, reorganizar, crear.
En escaleta, prescindimos de cualquier información de carácter técnico (propiedad del guión técnico, en storyboard), no por ser estructurados en nuestro planteo, sino más bien para no embarrar la cancha.
Sí puede resultar de interés tener presente que, dada la concentración que se trabaja en un corto, muy ligada a su duración, en muchos casos un solo plano construye la escena.
La escaleta no incluye diálogos, ni referencia a los mismos.
Para trabajar en el área de narración puramente dicha, hay varios aspectos más para aprovechar y tener en cuenta. En el marco de lo requerido por nuestra cátedra, hasta aquí estaríamos bien...
Aspectos a tener en cuenta en la elaboración del storyboard
- Cada cuadro del story board debe tener abajo un texto que indique:
- altura de cámara
- angulación de cámara
- movimientos de cámara
- banda sonora
- tipo de iluminación
- diálogos (si hubiera)
- tipo de lente
- otros datos
- Usar en los cuadros la misma proporción que tendrá el trabajo finalizado
- (3:4 , 16:9 u otra)
- Es una herramienta de trabajo
- (deben tenerla presente en el momento del rodaje, siempre)
- Los dibujos pueden ser esquemáticos, si sirven para visualizar la planificación del plano
- Si los dibujos son realizados con mucho detalle tener presente que puede haber muchos aspectos de la plástica del dibujo que si no se trasladan al rodaje dejen de funcionar en el material final
- Recordar que al plano dibujado en el story board le falta lo temporal y eso será una variable fundamental durante el rodaje
- Se puede hacer un story board tomando fotografías con una cámara digital
- Se pueden combinar dibujos con fotos
Un fragmento del Storyboard de "Los Pajaros", de Hitchcock (1963), se puede ver aquí:
http://www.nosoydirectordecine.com/blog/2008/02/storyboard-de-los-pajaros-1963-hitchcock-da-la-clase/
09 julio 2013
Films para la realización del informe escrito
Estas son las películas asignadas a cada grupo. Cualquier duda la conversamos en clase.
- Grupo 1:
- A humble life (1997), Alexander Sokurov
- The Passing (1991), Bill Viola
- Rain (1929), Joris Ivens
- La ciénaga (2001), Lucrecia Martel (secuencia inicial)
- El hombre de la cámara (1929), Dziga Vertov
- Grupo 2:
- Un oso rojo (2002), Adrián Caetano
- Los muertos (2004), Lisandro Alonso
- Bolivia (2001), Adrián Caetano
- Coffee and cigarettes (2003), Jim Jarmusch
- Werckmeister Harmonies (2000), Bela Tarr
- Django Unchained (2012), Quentin Tarantino
- Grupo 3:
- El aura (2005), Fabian Bielinsky
- La mujer sin cabeza (2008), Lucrecia Martel
- Paranoid Park (2007), Gus Van Sant
- Inland Empire (Imperio, 2006), David Lynch
- El cremador de cadáveres (1968), Juraj Herz
- Grupo 4:
- Carretera perdida (1997), David Lynch
- Persona (1966), Ingmar Bergman
- La doble vida de Verónica (1991), Krzysztof Kieslowski
- Los otros (2001), Alejandro Amenabar
- Grupo 5:
- Balnearios (2002), Mariano Llinás
- El Santo Grial (1975), Monty Python
- Una mujer es una mujer (1961), Jean-Luc Godard
- Bande à part (1964), Jean-Luc Godard
- Macunaíma (1969), Joaquim Pedro de Andrade
- Play time (1967), Jacques Tati
- Flores de fuego (1997), Takeshi Kitano
- Una noche en la tierra (1991), Jim Jarmusch
- Grupo 6:
- Invasión (1969), Hugo Santiago
- Un condenado a muerte se escapa (1956), Robert Bresson
- Gerry (2002), Gus Van Sant
- Los pájaros (1963), Alfred Hitchcok
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